Recorridos: Tino Casal, Neocasal (1980/81)

En 1980 Tino Casal ficha con EMI. Como dijimos en el post anterior, Casal había estado trabajando para la misma en la producción de otros grupos. Fue esto lo que hizo que se interesaran por él. Comenzó a conseguir de una vez por todas lo que siempre había deseado, lo que había buscado durante tantos años atrás: trabajar a su manera, con sus propias reglas. Al respecto, Rafael Laviada, ex-miembro de los Archiduques decía: "el objetivo de Tino no era el dinero, sino dar a conocer su obra al mayor número de personas posible. Probablemente la música era el soporte más importante para darla a conocer, a través del diseño de las carpetas de sus discos, del vestuario, de la puesta en escena...". En cuanto a la estética, Antonio Villa-Toro, pintor y uno de los mejores amigos de Tino dice: "Tino fue siempre el más moderno. [...] Llevaba el pelo de colores o con extensiones... El primero que se puso extensiones en el pelo, en España, fue él. Tino fue el referente estético para muchos. Tenía una estética fresca, y a la vez muy barroca, inspirada en las tendencias londinenses, pero nunca copió la estética de un movimiento en concreto. Tino se diseñaba su ropa, estaba fuera de la moda. [...] Siempre era una mezcla adaptada por él mismo". El propio Tino añade: "Me gusta llamar la atención, porque si no, considero que soy un hombre excesivamente gris, vulgar. Para mí la vulgaridad es la gente sin imaginación, porque cualquier cosa puede ser espléndida dependiendo de cada uno. La gente no es vulgar, se hace vulgar por comodidad, por no querer pensar, por hacer bulto. [...] Diseño ropa para mí y mis músicos solamente, porque las cosas que hago no tienen posibilidades de acceso a tiendas. La moda actual tiene mucho que ver con la música. Esto se nota, sobre todo, en la música anglosajona, que es muy atrevida. Luego llegan los italianos y los franceses y lo copian todo, sólo que con buenos tejidos. Pero en las ideas, que es lo importante, son de los primeros. Quizá yo esté en esa onda. No me paro a pensar si la tela cuesta o no cuesta, si hay que cortar aquí y aquí para no desechar tela. Diseño mis cosas, luego las pinto y ahí están". Lorenzo Nieto afirma: "el mundo de la moda en España copió mucho de Tino Casal. Además, enseñó a varios famosos de la moda. Era amigo de varios modistos, que luego han sido famosos: Antonio Alvarado, Pepe Rubio...". Respecto a la afirmación de Nieto, hemos de añadir que, en parte, era normal que tomasen prestado de Tino. Casal fue uno de los padres de la llamadas Movida madrileña, no sólo por lo de ir a la última sino porque además era mayor (en cuanto a la edad) que la media de los artistas que por aquel entonces empezaban a crear. Por así decirlo, en cierta manera "estaba de vuelta" respecto al resto de artistas porque era más maduro. Estas últimas líneas respecto a lo que tiene que ver con la forma de vestir de Tino y su estética, algo que no muy frecuentemente se entiende. Respecto a la música, como también apuntamos en el post anterior, sus referentes en los ´70 fueron, sobre todo, David Bowie (aunque también otros como Peter Gabriel, Freddie Mercury -o Queen-, King Crimson, Roxy Music, etc.). A partir de los ´80 sus influencias son infinitas: desde los New Romantics ingleses, pasando por el punk hasta la música japonesa y africana. Luis Cobos afirma: "Tino no era de pesebres, ni de clanes, ni de clubes. Él quería estar siempre por delante. A él no le gustaba la parte cutre de la Movida. Lo comparaba con las zarzuelas, con el género chico de Madrid. Los inicios de la Movida eran un poco cutres, con sonidos muy primarios. A la gente que estaba metida en ese movimiento no le interesaba si sonaba bien o mal, mientras que Tino era muy esclavo del sonido y de la estética". Pedro Almodóvar, por su parte, valora su música y su estética: "Tino estaba perfectamente integrado. Era un músico peculiar, con una imagen única, mezcla de Bowie y de heavy. Porque tenía una voz que, curiosamente, aunque en lo musical tendía al glam, le llevaba al heavy. A todos nosotros nos inspiró mucho".

En 1981, Tino publica su primer LP, Neocasal. La carpeta del disco corre de su cuenta. Como bien puntualiza Gerardo Quintana, biógrafo de Tino: "En la portada encontramos al Casal músico, acompañada de una guitarra eléctrica, mientras que que en la contraportada podemos observar al Casal pintor, con su paleta y sus pinceles dando notas de color. [...] En definitiva, [Neocasal] es la cara y la cruz de una misma moneda, el reflejo de las dos grandes pasiones de Tino: música y pintura". La producción corre a cargo de Julián Ruiz, que se encargará, valga la redundancia, de producir el resto de discos de Casal hasta su muerte. Aunque pueda sonar un poco a anuncio, decir Julián Ruiz es decir "sello de calidad". Cualquier cosa podría echársele en cara a Tino pero de lo que no se puede dudar es de la excelente producción de sus discos y de los excelentes músicos que lo acompañaron. El director del disco fue el propio Casal. Julián Ruiz, como productor, se encargaba de llevarlo adelante, de sugerir, de inspirar, pero en última instancia quien decidía era Tino ya que el disco era suyo. Por así decirlo, Casal enfocaba su producto de manera muy, muy perfeccionista y Ruiz lo llevaba hacia el terreno de la industria discográfica.

El resultado fue un disco de pop-rock, a partir de temas que Tino ya tenía compuestos desde sus tristes andanzas con Fonogram, y de los que en principio no estaba muy seguro. A ellos suma dos versiones. Vamos a repasar uno a uno las canciones:

01. Tokyo: tema que abre el disco. Es una visión de la ciudad japonesa (una de las preferidas de Tino) como símbolo de capital futurista y vanguardista. Hace un repaso a su historia, desde los tiempos míticos de los dragones hasta la modernidad de su tiempo. Me apunto el tanto de aportar que creo que este tema está directamente influido por el tema Heroes de David Bowie, que, por cierto, era uno de los temas favoritos de Casal. Esto es algo que creo que es evidente pero que nadie ha dicho nunca.

02. Champú de huevo: es una de las canciones que más éxito obtuvieron de este disco, junto con Billy Boy; un éxito indiscutible de nuestro artista y su primer single. Letra y música pegadizas. Se dice que Casal se basó en Fabio McNamara para escribirla y que el Frankenstein que menta es Pedro Almodóvar. Parece ser, de todas formas, que esto son conjeturas, que no hay nada demasiado claro (parte de la ambigüedad de la que Casal tanto gustaba).

03. Love me tonight: típica canción de los ´60 y los ´70 que narra la historia de un amor de verano.

04. Billy Boy: Casal describe a un personaje ficticio, inventado por él, basado en Billy Idol.

05. Aquí en Viena: tema que trata de la soledad.

06. Stupid Boy: tema compuesto por Tino y por su chica, Pepa Ojanguren, en inglés. Nuestro artista apuesta por dar un toque internacional al disco con la adicción de dos temas en inglés: éste y Life On Mars. Personalmente, me gusta muchísimo más la versión en español de este tema (sacada en maxi-single un año después; es mucho más expresiva y abundante en las imágenes explosivas que a partir de ahora caracterizarán a Tino) que la incluída en el LP.

07. Goodnight Hollywood: tema en el que Casal saca a relucir su pasión por el séptimo arte, pasión que le arrastró desde pequeño.

08. Life on Mars?: versión del tema original de David Bowie. Julián Ruiz dice que Bowie le contó que se inspiró en la canción My Way de Frank Sinatra para hacer este tema, cambiando la melodía (algo parecido o igual a lo que hemos señalado con respecto al tema Tokyo, que abre este album). Asimismo Ruiz afirma que, en la grabación, Tino les desesperaba a él y a Pepa porque no daba una con el inglés.

09. Blanca estancia: versión del tema White Room de The Cream. La letra es de Casal y Ruiz. Luis Cobos aparece tocando el saxofón.

Esto en lo referente al primer LP de Casal, que creo que es el primer disco moderno de música española, totalmente preparado para ser exportado al panorama internacional.

Tras Neocasal, en 1982, Tino se mete de nuevo en el estudio en compañía de Luis Soler y Obús para producir el segundo disco de estudio de estos, Poderoso como el trueno. De nuevo, se encarga de la estética del grupo (camisetas rotas, vaqueros rotos...).

Aquí, Billy Boy, otra buena muestra de su magtnífica voz.